Λένε ότι τα καλύτερα σενάρια τα γράφει η ίδια η ζωή. Εμείς πάλι θα λέγαμε ότι τα καλύτερα, πιο παράξενα, ταξιδιάρικα και συγκινητικά σενάρια τα γράφει η πένα κάποιου συγγραφέα. Αυτή που μεταμορφώνει τις λευκές σελίδες σε ιστορίες που καταβροχθίζονται εν μία νυκτί και που αποτελούν πάντα μία καλή αφορμή για τη δημιουργία μίας πολλά υποσχόμενης ταινίας.
Σ’ αυτή την κατηγορία ανήκουν οι παρακάτω indie ταινίες, που αγαπήθηκαν πολύ πριν βρουν το δρόμο τους στο σινεμά, χάρη στα βιβλία από τα οποία οι σκηνοθέτες τους εμπνεύστηκαν την κινηματογραφική γέννησή τους.
Πλαγίως
Γλυκόπικρο χιούμορ και μύηση στα μυστικά του καλού κρασιού με ξεναγούς έναν επίδοξο συγγραφέα και λάτρη του οίνου και έναν αποτυχημένο ηθοποιό που ετοιμάζεται να παντρευτεί σε λίγες μέρες. Οι δυο τους απολαμβάνουν μία κρασοκατάνυξη στους αμπελώνες της Σάντα Μπάρμπαρα, όταν η γνωριμία τους με δύο σερβιτόρες θα φέρει στην επιφάνεια όλα όσα τους χωρίζουν και τους ενώνουν.
Η μαύρη δραμεντί του δικού μας Alexander Payne, που τιμήθηκε με Όσκαρ Διασκευασμένου Σεναρίου αποτελεί κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου βιβλίου του Αμερικανού συγγραφέα Rex Pickett. Το πρώτο της τριλογίας “Πλαγίως” (Sideways Trilogy).
Εξαιρετικά Δυνατά και Απίστευτα Κοντά
Ένα 9χρονο αγόρι καλείται να αντιμετωπίσει το θάνατο του πατέρα του στην τρομοκρατική επίθεση στους Δίδυμους Πύργους, περιδιαβαίνοντας τους δρόμους της παγωμένης Νέας Υόρκης.
Το δραματικό μυθιστόρημα του Jonathan Safran Foer μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη το 2011, έξι χρόνια μετά την κυκλοφορία του, από τον Stephen Daldry με τους Thomas Horn, Tom Hanks και Sandra Bullock να πρωταγωνιστούν. Παρά τις μικτές κριτικές που έλαβε, απέσπασε υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας και Β’ Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του γερόλυκου Max von Sydow.
Trainspotting
Από τις πλέον αλησμόνητες στιγμές του κινηματογράφου των ’90s -συγκαταλέγεται στα 100 καλύτερα βρετανικά φιλμ του 20ου αιώνα-, αυτό εδώ το “διαμαντάκι” του Danny Boyle παρακολουθεί με ξέφρενο ρυθμό τις περιπέτειες μιας εθισμένης στις ουσίες αντροπαρέας όπως τις αφηγείται ο Mark Renton aka Rent Boy aka Ewan McGregor, με φόντο το μουντό Εδιμβούργο.
Για τη δημιουργία της ταινίας ο Boyle βασίστηκε στο ομώνυμο βιβλίο του Irvine Welsh, που όπως ο δεύτερος έχει υπογραμμίσει “εξερευνά την κόλαση ενός κόσμου που έχασε το κέντρο, τον ρυθμό και τη συνοχή του”.
Ρέκβιεμ για ένα όνειρο
Σόκαρε αλλά και εντυπωσίασε το κοινό. Θεωρήθηκε ακατάλληλη λόγω των πολύ σκληρών σκηνών της και χαρακτηρίστηκε ως μια από τις πιο επώδυνες φιλμικές εμπειρίες των τελευταίων ετών. Προβλήθηκε εκτός συναγωνισμού στο Φεστιβάλ των Καννών το 2000, χάρισε υποψηφιότητα για Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου στην Ellen Burstyn και σύστησε στο ευρύ κοινό το εκκεντρικό ταλέντο του Jared Leto.
Το Ρέκβιεμ για ένα όνειρο του Darren Aronofsky είναι η κινηματογραφική μεταφορά του ομότιτλου μυθιστορήματος του Hubert Selby, Jr. Στις σελίδες του ο Αμερικανός συγγραφές απεικονίζει τέσσερις διαφορετικές μορφές εθισμού στα ναρκωτικά, που οδηγούν τους ήρωες στον εγκλεισμό τους σε ένα φανταστικό κόσμο αυταπάτης και αυτοκαταστροφικής απόγνωσης.
Η ζωή του Πι
Ο νεαρός Ινδός Pi Patel είναι ο μοναδικός επιζών ενός ναυαγίου, που διέσχισε τον ωκεανό πάνω σε μία βάρκα με συνεπιβάτιδά του μία τίγρη ονόματι Richard Parker. Χρόνια αργότερα, ο ίδιος αφηγείται την απίστευτη ιστορία του σε ένα Καναδό συγγραφέα.
Βραβευμένο με Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας, το αλληγορικό δράμα επιβίωσης του Ang Lee ξεπήδησε από τις σελίδες του βιβλίου του Yann Martel. Μια συγκλονιστική παραβολή για την πάλη ανάμεσα στην ψυχή και τη σάρκα, που σε κάνει να σκεφτείς τους προσωπικούς σου Richard Parker, τα δικά σου ναυάγια, τους δικούς σου τρόπους επιβίωσης.
High Fidelity
Είναι δυνατόν να μοιραστείς τη ζωή σου με κάποιον που έχει συλλογή δίσκων ασύμβατη με τη δική σου; Μήπως, αν ακούς συνεχώς τα τραγούδια που μιλάνε για χωρισμούς κι ερωτικές απογοητεύσεις, δυστυχία και μοναξιά, η ζωή σου γίνεται άνω κάτω;
Το High Fidelity του Stephen Frears με τον John Cusack ανήκει ξεκάθαρα σε εκείνες τις ταινίες που έχουν στιγματίσει τους απανταχού φίλους της μουσικής και “γεννήθηκε” από την πένα του συγγραφέα Nick Hornby. Η ομότιτλη νουβέλα του κυκλοφόρησε το 1995 και πέντε χρόνια μετά έγινε ταινία. “Υπήρξαν στιγμές που ένιωσα λες και ο Cusack διάβαζε το βιβλίο μου”.
Και μία indie ταινία που θα δούμε προσεχώς στο σινεμά: “Η Τζουλιέτ, γυμνή”
Η Annie Platt έχει μακροχρόνια σχέση με τον Duncan Thomson, φανατικό θαυμαστή ενός ξεπεσμένου ροκ σταρ, του Tucker Crowe. Ο Duncan είναι περισσότερο αφοσιωμένος στο μουσικό του είδωλο παρά στη σύντροφό του. Όλα αυτά μέχρι η Annie να γνωρίσει τον Tucker.
Εδώ συναντάμε μία ακόμα κινηματογραφική μεταφορά best-seller βιβλίου του Hornby (κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πατάκη), μετά το High Fidelity και το “Για ένα αγόρι”. Το “Η Τζουλιέτ, γυμνή” είναι μία ιστορία για την αγάπη, τη μοναξιά, Είναι μια ιστορία για τις θυσίες που χρειάζεται να κάνεις για να διεκδικήσεις μια καλύτερη ζωή σε σκηνοθεσία του Jesse Peretz με πρωταγωνιστές τους Rose Byrne, Ethan Hawke και Chris O’Dowd. “Οι μοντέρνοι χαρακτήρες, το όμορφο μπλέξιμο χιούμορ και τρυφερότητας και η σοφία της φύσης της ζωής. Το γεγονός ότι στην καρδιά της ιστορίας υπάρχει μουσική ήταν ένας ακόμα λόγος που δέχθηκα με ενθουσιασμό να μεταφέρω αυτό το βιβλίο στο σινεμά”, δηλώνει ο Peretz.
Πηγή: esquire.com.gr
